Montparnasse International - Les années folles du 6ᵉ ressuscitent, une histoire à redécouvrir

Montparnasse International - Du vendredi 13 au samedi 21 novembre - Quartier Montparnasse

Le 6ᵉ accueille depuis longtemps les créateurs du monde entier, comme en témoignent la rue d’Assas, le boulevard du Montparnasse ou la rue Notre-Dame-des-Champs. Cet esprit d’ouverture atteint son apogée après la Première Guerre mondiale, et c’est cette période que Montparnasse International fait revivre en ce mois de novembre. Pour sa première édition, le festival rappelle que Montparnasse fut un grand carrefour des cultures et vous invite à redécouvrir l’École de Paris, une source qui inspire encore les artistes contemporains.

Un événement en 2 parties

Cette première édition s’ouvrira dans les jours qui suivent l’Armistice, avec un Global Symposium de deux jours, les 13 et 14 novembre. Il retracera l’histoire de Montparnasse comme lieu d’innovation créative et de migration, du XXᵉ siècle à nos jours.

Ce symposium sera suivi, du 15 au 21 novembre, de la Montparnasse International Week : événements publics, visites de sites et balades urbaines, portés par les institutions culturelles du quartier. Cette semaine dressera la cartographie de l’écosystème artistique de Montparnasse, entre lieux patrimoniaux et institutions d’aujourd’hui.

Zadkine, Hemingway et les artistes de l'entre-deux-guerres

Le 6ᵉ a vu s'épanouir certaines des figures les plus marquantes du siècle. Ossip Zadkine, sculpteur d’origine russe, y a installé son atelier rue d’Assas, aujourd’hui devenu le musée Zadkine, havre de calme et de création à deux pas du jardin du Luxembourg.

À quelques minutes de là, l’Américain Ernest Hemingway écrivait à la Closerie des Lilas et évoquait ces années parisiennes dans Paris est une fête. Les terrasses du boulevard, de La Rotonde au Select, étaient autant de lieux de rencontre où se mêlaient les langues et les accents.

Brâncuși, Soutine, Foujita, Modigliani et Picasso complètent cette constellation d’artistes venus d’ailleurs, attirés par la réputation d’innovation et de liberté radicale du quartier.

Si la première École de Paris (1905-1940) a fondé la mythologie du quartier, son rayonnement s’est poursuivi après-guerre avec Alberto Giacometti, Yves Klein, Niki de Saint Phalle, Agnès Varda, Frans Krajcberg ou Claude de Soria. Aujourd’hui, cet héritage constitue un modèle puissant d’hospitalité culturelle, à l’heure où le dialogue interculturel est plus nécessaire que jamais.